Bild "Blau oben, blau unten" (2013)

Fotographie war immer mein Steckenpferd. 2004 startete ich mit einer digitalen Nikon neu, deren Bilder ich anschließend mit Photoshop weiterverarbeitete. 2009 gelang mir unbewusst ein Einstieg durch Experimente, Spielereien mit der Kamera zur surrealen Fotographie mit längeren Belichtungszeiten bei bewegter Kamera. Das zukünftig beherrschendes Prinzip meiner Fotogenese. Die Objekte, beweglich oder still, werden über diese Bewegung praktisch ins Nichtgegen-ständliche hineingezogen, verlieren den Halt, werden flüchtig, verändern Form und Farbe, gewinnen Transparenz und bekommen einen psychischen vielleicht auch einen numinosen Charakter. Da bleibt nicht mehr viel übrig, nur noch eine Ahnung des Ursprungs. Der erste Aspekt bei der Arbeit ist immer eine gelungene Graphik zu erzeugen. Der fotographische Vorgang ist entscheidend für das Gelingen. Vom Objekt abgesehen muss das Verhältnis der Geschwindigkeit und Bewegung der Kamera, die aus dem Körper kommen muss, deren Winkel und der Belichtungszeit, in einem richtigen Verhältnis sein. Der Bewegungsverlauf muss immer der langen Seite eines Objektes folgen. In der Regel ist das bei Mensch, Baum, Haus die Vertikale. Dabei ist Ausschuss und Wiederholung der Aufnahme recht hoch. Der zweite Teil des kreativen Aktes ist am Bildschirm. Hier können Format, Form, Farbe, Montagen und weiteres verändert werden, aber ohne eine gute Basis ist hier nicht viel machbar. Ist das Bild ok, wird es auf Karton ausgeplottet, meine größten Formate sind 1 x 1,5 m und anschließend mit Leim auf Presspappe kaschiert. Meine bisherigen Ausstellungen waren in Praxen, Freizeitheimen und im Kunsthaus Nordstemmen.